カメラは最初に食べます。
フォークがプレートに触れる前に、私は常にシェフのメッキの芸術性を撮影するために一時停止し、マイクログリーンのフラッシュまたは繊細にピンとともに花びらを拡大します。フライドポテトのボウルとワインのボトルの写真を撮る前に、テーブルの中央に戻します。チャーハンを注文すると、炎の底に当たる炎の写真を撮っています。私のキッチンのDSLRは数秒ごとにクリックし、ティーケーキとレモンタルトを作るときにプロセス全体をキャプチャします。これらの画像は私のカメラロールに住んでおり、時々、ソーシャルメディアフィード、私が調理、注ぎ、味わったものすべての写真記録にします。
それが「グラムのビデオであろうと、バイソンがラスコー洞窟の壁に走り書きされていても、人間は私たちが食べているものを常に記録してきました。ゴッホが私たちにくれましたポテトイーターそして洋ナシのボウル。すべての透けたユリ、モネが塗られたブドウとガレットの間。
アートは、コディメントパッケージの落書きから、皿の上の水彩画やティータオルまで、食べ物のいたるところにあります。アーキテクチャとデザインは、アプライアンスの形と色に影響を与えます。世界中のレストランは、壁画、彫刻、鉄工、ガラス、セラミックのデザインを食事体験に取り入れています。ギャラリーを兼ねる人も、劇場や映画を使って没入型の旅にダイナーを迎えます。多くのシェフは、アートやスケッチや写真などのテクニックに触発されており、ダイナーが創造性と美しさの別の表現として体験する料理を開発しています。
芸術は私たちがどのように食べるかに非常に不可欠であるため、私たちは食物の芸術に問題全体を捧げることにしました。私たちのクリエイティブディレクターのキャロラインニュートンと彼女のチームは、この問題にキュレーターのアプローチを取り、イラストレーター、画家、彫刻家、さらにはファッションデザイナーと協力して、ミューズとして食べ物を持っています。そして、私たちのテストキッチン編集者は、お気に入りのアーティストの作品に触発された新しいレシピを作成するために働くように設定されています。
ケーキ、サラダ、スカラップのメインコースが自分のギャラリーショーにふさわしいものがあります。また、Flatwareの形と機能を再考している現代のアーティストと話しました。テキサス州マルファに旅行して、ミニマリストの展示会の間にBarhoppingのために旅行します。
食べ物は私たち全員が参加している芸術形式です。あなたの携帯電話を手に取り、写真を撮って、それを私たちと共有してください。
